QQ登录

只需一步,快速开始

登录 | 立即注册 | 找回密码

秦之声网

查看: 1521|回复: 4

浅谈戏曲演员应当具备的——论惠敏莉表演艺术

[复制链接]

107

主题

224

帖子

2万

积分

高级会员

Rank: 4

积分
21458
发表于 2016-9-29 23:10:33 | 显示全部楼层 |阅读模式
IMG_3000.jpg
浅谈戏曲演员应当具备的……
——论惠敏莉表演艺术

    作为一名戏曲演员,应该具备哪些东西?如何评价一个演员的艺术成就?如何评价一部戏?
   
    看起来是老调重弹,其实在新的时期,以上这些话题具有新的含义,所谓常谈常新是也。戏曲评论与戏曲演出之间是互动、相辅相成的,作为演员不能只以专家的眼光为准,不能以专家的指挥棒为方向,况且现在的金钱社会,专家的话已经不值钱了,见钱眼开的人太多;然而,戏曲毕竟是演给观众看的,在市场化时代,观众就是上帝,而在社会主义国家,文艺是为人民服务的,是为最广大的人民群众服务的。如何兼顾二者,不偏听偏信,顾此失彼,也不走极端,成为考验演员的一项重要的工程。
   
    梅兰芳没有齐如山,则无法成为中国的梅兰芳,而仅仅只是一个戏曲著名演员而已,在一定程度上很难达到今日的世界声誉;如果程砚秋失去了罗瘿公,那么程派艺术将不会出现在百年京剧舞台,四大名旦将不会有程先生的一席之地。与之类似,李正敏、王天民的成名,不仅仅是其艺术的成就,还有背后不可多得的文人学士的指点,观众的指点,而不是所谓的专家的指挥。
   
    戏曲演员应该具备什么呢?吾以为,应该有以下几个 方面:基本功扎实,做派规矩,唱腔流畅动听,掌握剧种程式,能演出自己剧种的最基本的剧目,该行当的基本戏。这是最基本的,如果提高要求,就是要对艺术有自己独到的见解,在艺术生涯里有自己的拿手戏,能获得观众的认可,比如肖玉玲的《玉堂春》、肖若兰的《数罗汉》、余巧云的《三上轿》;第三个层次,能在前面的基础上,形成自己的风格,编演新戏,有传承弟子,进而形成流派,这就是戏曲演员的第三个阶段,比如“敏腔”“袁派”“刘毓中派”“肖玉玲派”;第四个阶段是开宗立派,这个开宗立派指的是行当的大流派,比如京剧老生的谭派,谭鑫培则是泰斗。秦腔生行里比如苏哲民、苏育民,虽不及泰斗,但近乎泰斗。
   
    有的演员达到了第一个阶段,有的演员做到了第二个阶段,有的演员努力一把到了第三个阶段,但几乎没有演员能够达到第四个阶段,因为天时地利人和,缺一不可,生不逢时也无可奈何。
   
    以铜为镜,可以正衣冠。历史对于今天的意义在于借鉴,换句话说,前事不忘后事之师。将今天的演员,无论是二度梅,还是梅花奖、国家一级演员,和民国时期老艺人、文革前活跃在舞台的艺人、上个世纪八十年代活跃在舞台的艺人,做一个横向、纵向的比较,我们会发现我们的一些演员误入歧途!
   
    戏曲是什么?歌舞演故事(王国维语),当然今天也有研究者提出,戏曲是程式化的艺术,但是专家提不出比王先生的定义更好的定义。
   
    这个概念可能很多演员答不上来,包括二度梅的演员这反映了戏曲教育的问题,易俗社在民国时期的戏曲教育是前无古人后无来者的,或许有人认为这个词语过分了,但我宁愿背上为易俗社粉饰的罪名。
   
    那我们再来看易俗社现任社长、梅花奖得主、国家一级演员惠敏莉女士,她达到了哪些?先说基本功。惠敏莉女士演戏比较少,客观来讲,在同龄人里是非常少,极少的。比如《柳河湾的新娘》《新断桥》《虎口缘》《秦腔》,恕笔者孤陋寡闻,想起的就这几部,作为一名戏曲演员,会戏如此之少,戏路如此之狭窄,令人咋舌。除去新编剧、移植剧,传统戏几乎不会,惠敏莉社长以何在戏曲界、秦腔界立足?虽非个案,然其最为鲜明。
   
    基本功不扎实,口眼身法步、唱念做打(今天一般认为应该是唱念做打舞,口眼身步——五功四法),唯一的长处在于其扮相,有时候有那么点意思,但这个标准已经是业余戏迷的标准,作为一级演员如何与戏迷同步而论。
   
    平心而论,惠敏莉女士的嗓音条件是有的,但是不会用嗓,声线比较奇怪,属于唱歌的声音,和传统戏曲格格不入,这也显示了其演唱基本功的不扎实,训练不够——教的不够,学的不深,练的太短。唱戏是开口饭,没有嗓子一切都是无法提及的。而如果唱腔过于不忍卒听,那么就是祖师爷不给饭吃。典型的例子,程砚秋倒仓之后是鬼音,而且中午嗓子好,这在过去相当于已经判了死刑。过去演戏都是晚上,大轴出来都是十一点以后了,而且鬼音是尖,刺耳,幸运的是后来经过“通天教主”王瑶卿先生的调教,形成了独具一格的程派,风靡一时。所以说,天赋好与坏,在于后天的努力。
   
    笔者看过惠敏莉女士的《夺锦楼》唱段,她挂衣彩唱了一段,完全不在路子。《夺锦楼》中钱瑶英是肖若兰、全巧民的拿手戏,一段苦音二六“姐姐不必那样讲”,可以说家喻户晓,众所周知,肖若兰是二六板的高手,其摆字、拖腔、换气、音调都达到了炉火纯青的地步,比如《河湾洗衣》的 “我出得柴门倒扣环”,《于无声处》“三十年前雨朦胧”,肖若兰的唱已经是此戏的经典,而惠敏莉却不学肖若兰老师,自创唱法,班门弄斧,贻笑大方。笔者还看过《虎口缘》,这是全巧民的拿手戏,一出戏演了一辈子,此戏人物设定是豆蔻年华的少女,与少年在深山相遇,是青春、懵懂的感觉,对做工、唱功要求极高,尤其是几个细节,要能演出一个活泼开朗的农家少女害怕、害羞的心情,不能有风尘气。惠敏莉社长演此戏,做工凌乱——因为整出戏很紧凑,稍有不慎就乱了——前后就接不住,与人物完全不符,唱腔不知道是哪个国家的。
   
    那么,就更不能说念、打、舞,口、眼、身、步了。
   
    那么,国家一级演员名副其实?而梅花奖名副其实?
   
    不能说《柳河湾的新娘》很好,就完全是世界第一,中国第一。这个论断是有瑕疵的。《柳》戏很好,剧本设置巧妙,那是剧本的功劳,导演是上海的导演,舞美、布景、灯光,这出戏是戏包人,导演包人,布景包人。这不是她的功劳。这是这出戏的成功,当然有她的一份,但是我们这样思考,如果换了李淑芳、齐爱云,这出戏效果如何?更好还是更坏。
   
    列为看官,德才兼备、名副其实,这是艺人的标准和要求,无才无德,如何成为一级演员?更甚之,成为梅花奖得主?其中奥秘,外人自然无法得知,只是这戏曲怪相,令人费思量。演员辛苦,其实如今的社会每个人都辛苦,而如果会戏寥寥无几、不演戏、不会唱戏的人成了梅花奖、一级演员,而功底扎实、能戏几十、常年演出在舞台上的演员如何想呢?戏曲如何发展呢?我们应该振衰起敝,祛恶扬善,正风气,而不是为虎作伥。

IMG_7268.jpg


回复

使用道具 举报

129

主题

1557

帖子

6万

积分

超级版主

Rank: 8Rank: 8

积分
62139
发表于 2016-9-30 11:58:43 来自手机 | 显示全部楼层
习近平总书记说了,     ·“要高度重视和切实加强文艺评论工作,运用历史的、人民的、艺术的、美学的观点评判和鉴赏作品,倡导说真话、讲道理,营造开展文艺批评的良好氛围。”  
回复 支持 反对

使用道具 举报

125

主题

1069

帖子

6万

积分

超级版主

Rank: 8Rank: 8

积分
61131
发表于 2016-9-30 18:39:46 来自手机 | 显示全部楼层
现在有一帮人不知脑子进水了还是眼睛昏花了,就是这样一篇很正常的文章,就似乎踏了他们的尾巴,大呼鼓骚,如临大敌。有人急忙撇清,有人撒泼谩骂,有人捶胸诅咒,种种丑态不一而足。还没演几出戏就大奖不断,观众还没有认清眉目就成为流派传承人,剧目才开始下基层就成了公家保护对象.........凡此种种,见过许多小丑做怪,从来没有见过如此荒诞不经的,贻笑大方的,炒作能不能稍微顾忌一下脸面?尤其让人不齿的是那帮不知什么身份的帮闲者,简直把这种荒诞不堪的演员吹上了天,似乎秦腔未来就靠斯人了,斯人几成完人,别人丝毫冒犯不得。就是这样一篇正常的戏评,没有看到一人本着探讨的原则来说点啥,而是一味的在各种场合的流氓骂街,甚至有人睁着双眼把给正在观察了解情况的我下了‘一定会遗臭万年’的定义,似乎他们就是上帝似的。如此乌烟瘴气的戏迷或者什么玩意,敢公开自己不?恐吓网站,恐吓作者,恐吓自己臆测的人,你们有本事站出来让大家看看你们的嘴脸么?
回复 支持 反对

使用道具 举报

169

主题

3415

帖子

11万

积分

超级版主

Rank: 8Rank: 8

积分
115281
QQ
发表于 2016-10-3 17:53:08 | 显示全部楼层
楼上所言极是。
回复 支持 反对

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 立即注册

本版积分规则

    移动客户端
    关注我们
  • 微信公众号:
  • 秦之声网
  • 扫描二维码加关注
快速回复 返回顶部 返回列表